El 16 de noviembre los autores recogerán sus galardones y charlarán con los lectores sobre sus obras

La Biblioteca Municipal acogerá, el viernes 16 de noviembre, la entrega de los premios del Certamen Literario y la presentación de los libros ganadores del XLIX Premio Internacional de Novela Corta Ciudad de Barbastro y del L Premio Internacional de Poesía Hermanos Argensola, El tenista argentino y Defensa de las excepciones, de Álvaro García y Andrés García Cerdán, respectivamente. También presentará su novela, Díxame pescá con tú, el ganador del X Premio de Novela Corta en Aragonés Ziudá de Balbastro, Juan Carlos Marcos Pueo,

Las obras ganadoras de los premios de novela corta, poesía y novela en aragonés, fallados en el mes de mayo, llegarán a Barbastro recién salidas de la imprenta para que sus autores puedan presentarlas al público barbastrense. Durante el acto, que se celebrará en la Biblioteca Municipal las 19,30 horas, los tres autores recogerán sus galardones, dotados con 15.000 euros en el caso del de novela corta, 6.000 en el de poesía y 2.100 en el de novela en aragonés.

Junto a ellos, también recogerán sus diplomas el ganador del Certamen Internacional de Relato de Humor Hiperbreve La Mueca del Pícaro 2018, Julio Montesinos por la obra Don Ricardo; y los ganadores del XIX Premio Escolar de Narrativa: Ángela Angós Mora por El hombre de papel y Clara Sallán Artasona por 1961, primero y segundo premio en categoría de 15 a 18 años; y Pablo Ramón Muro por Mi primer y último caso como detective, y Carla Escalona Mycolaityte por Mi diario laboral, primer y segundo premio en categoría de 12 a 14 años.

El tenista argentino, de Álvaro García

El tenista argentino es la primera novela del poeta malagueño Álvaro García, doctor en Teoría Literaria, traductor y profesor de la Universidad de Málaga. Una historia de terror no explícito sobre la condición humana en sus detalles que tiene como punto de partida el amor entre un científico y una joven empresaria viuda. Un amor que sufre el mismo tipo de heridas que él trata de combatir en sus investigaciones, desarrolladas en un país asfixiado que hace aflorar heridas propias. La única salida es el amor, y el amor se sigue complicando en una trama que no deja respirar: su erotismo tenebroso se fundamenta en lo que el parecido físico tiene de más mecánico y desvelador del pasado.

García se ha alzado con el Premio Hiperión y el Premio Loewe de poesía, dos de los premios más importantes del mundo, siendo el único poeta que lo ha conseguido. El Cultural de El Mundo eligió a una de sus obras Mejor libro de poesía en español en 2012 y en octubre de 2016 fue portada de Cuadernos Hispanoamericanos.

Defensa de las excepciones, de Andrés García Cerdán

El poemario ganador de la edición que marca el medio siglo de vida del Premio Internacional de Poesía Hermanos Argensola, Defensa de las excepciones, obra del alabaceteño Andrés García Cerdán, es una llamada a la disidencia y la rebelión espiritual. Desde el vitalismo, estos poemas deslizan su gran rechazo de los límites, las certezas y las imposiciones del mundo contemporáneo.

Profesor de gramática de la UCLM y doctor en Literatura por la Universidad de Murcia, ha publicado, entre otros, los poemarios Los nombres del enemigo (Editum, 1997), Carmina (Premio Barcarola, Nausícaä, 2012), La sangre (Premio Ciudad de Almuñécar, Valparaíso, 2015), Barbarie (Premio Alegría, Adonáis, 2015) y Puntos de no retorno (Premio San Juan de la Cruz, Reino de Cordelia, 2017).

Es autor del ensayo La realidad total. Desde la poesía de Julio Cortázar (Editum, 2010) y ha compilado las selecciones de poesía contemporánea El llano en llamas (Fractal, 2011) y El peligro y el sueño (Celya, 2016), con prólogo de Antonio Gamoneda. En 2013 editó Grizzly! (Parrix & Perdido Records) con la banda de rock Leñadores. En 2015 grabó con The Rimbaud Company Song to Carmina (Club de la Lucha Records) en un proyecto de poesía eléctrica. Gestiona el blog Woogie-Boogie.

Díxame pescá con tú, de Juan Carlos Marcos Pueo

La novela ganadora del X Premio de Novela Corta en Aragonés Ziudá de Balbastro, Díxame pescá con tú. Nos habla del miedo, del rencor y, sobre todo, de lo fuerte que el amor puede llegar a ser en una trama perfectamente tejida en la que un estudiante alemán pasa una temporada en la Baja Ribagorza, donde acaba convirtiéndose en uno más de aquella sociedad atrasada y rural. Medio siglo después, al sur de Gran Canaria, tiene que enfrentarse al sufrimiento que esa experiencia acarreó.

Nacido en Fonz pero residente en Barbastro, Juan Carlos Marcos Pueo es licenciado en Ciencias Físicas y profesor de educación secundaria. Se ha alzado con los premios Lo Grau, Cleto Torrodellas y Condau de Ribagorza tanto en la modalidad de relato corto como en la de poesía. Parte de su obra literaria en aragonés está recogida en el libro Be regulá mientras que en castellano ha publicado el libro de poemas La arena y el mar.

Nueva cita de la agenda cultural con los títeres y el teatro infantil, a las 12 horas en el Centro de Congresos

Los andaluces Ángeles de Trapo ponen en escena este sábado El carruaje de los sueños de Andersen dentro de la agenda del Área de Cultura del Ayuntamiento de Barbastro. A partir de las 12 horas, en el Centro de Congresos, revivirán la tradición del teatro itinerante que recorría los pueblos a través de textos de Hans Christian Andersen.

Esta obra dirigida a niños a partir de tres años, que se alzó con el Premio al mejor espectáculo en el Festival Festitíteres de 2017, cuenta cuatro cuentos llenos de diversión y emoción a través de cuatro técnicas diferentes que los titiriteros utilizarán montados en un carruaje a escala real. Un espectáculo donde podremos deleitarnos con música en directo y dejarnos llevar por la magia de los cuentos clásicos de la infancia. Del carruaje se apeará el Sr. Andersen, a quien acompaña un pobre campesino, un rico emperador, valientes soldaditos de plomo y un simpático patito.

La Escuela de Arte San Telmo de Málaga se ha encargado de construir parte de los personajes, escenografías y aderezos de El carruaje de los sueños de Andersen, una obra de esta compañía familiar de teatro de títeres con más de 30 años de experiencia cuyas últimas producciones han participado en los festivales y ferias más importantes a nivel nacional e internacional, obteniendo varios premios.

Las entradas, como siempre a 1,50 euros, pueden adquirirse en la taquilla del Centro de Congresos una hora antes de la función.

Protagonizada por Carmen Barrantes, esta obra respira ironía, critica a una sociedad desnaturalizada y cuenta con un trasfondo amargo

Nueva propuesta teatral para el viernes (22.30 horas) dentro de la agenda cultural municipal, esta vez de la mano de la compañía aragonesa Nueve de nueve, Premio Max en 2010, que pondrá en escena La extinta poética en el Centro de Congresos. Con texto de Eusebio Calonge y dirigida por Francisco Sánchez, Carmen Barrantes protagoniza esta obra que respira ironía, critica a una sociedad desnaturalizada y cuenta con un trasfondo amargo.

Las entradas, cuyo precio es de 10 euros (7,50 con Tarjeta RAEE, carnet joven, estudiantes y/o jubilados, solo en taquilla), pueden adquirirse en http://entradas.barbastro.org, desde los enlaces disponibles en la página web municipal, www.barbastro.org, o de la APP del Ayuntamiento de Barbastro. También podrán comprarse en la taquilla del Centro de Congresos dos horas antes del inicio de la función.

El director de la compañía y el dramaturgo crean un espectáculo teatral que posee el toque inconfundible de la prestigiosa compañía andaluza La Zaranda. La pesadilla atroz que vive una familia que hoy llamaríamos desestructurada (padre borrachín, madre clásica pero despreocupada, una hija embarazada que quiere casarse pero cuyo supuesto novio no llega a la boda y una segunda hija gravemente discapacitada), es el paisaje por donde se mueve La extinta poética, navegando entre el humor negro, la desesperanza, el pesimismo existencial y la poesía, como única tabla de salvación de un mundo esquizofrénico y mercantilizado en donde cuenta todo menos el hombre, que ha sido desplazado del centro de la creación.

Y aunque esta familia vive con la esperanza de un futuro mejor, sus vivencias se suceden en la mediocridad, una existencia donde solo queda arrancar las flores que crecen libres, destruir la belleza y, reírse y despreciar al patito feo con la esperanza de que jamás se convertirá en cisne.

Una experiencia que aglutina a artistas escénicos de distintas procedencias, disciplinas y tendencias, para crear una obra en que irradien todos sus conocimientos. Sobre el escenario, las actrices aragonesas Carmen Barrantes, una de las actrices más prometedoras del panorama de teatro nacional, y Laura Gómez-Lacueva (Oregón TV); Rafael Ponce, actor y autor, alma mater de la compañía; Esteve y Ponce, que tan fructífero recorrido tuvieron en los orígenes de la escena alternativa española; e Ingrid Magrinyà, bailarina de recorrido internacional. Y en la realización, Eusebio Calonge y Paco de La Zaranda, con larga trayectoria sobre los escenarios del mundo.

Para toda la familia y dirigida por Pepe Bou, se representa en el Centro de Congresos dentro del programa PLATEA

PLATEA llega a su ecuador este sábado mirando al público familiar con Clinc!, un espectáculo de pompas de jabón creado y dirigido por Pep Bou y protagonizado por Isaías Antolín y Eduardo Telletxea. Agua, jabón, tubos, círculos, máquinas de vapor de humo... sobre el escenario del auditorio del Centro de Congresos en este original y divertido montaje que comenzará a las 18 horas.

Clinc! narra las peripecias de dos personajes que se encuentran en un mundo ignoto donde todo les es desconocido. Mediante la experimentación inician un proceso hacia el conocimiento exterior e interior mediante la manipulación de elementos cotidianos que no culminará hasta que hagan clinc.

Fruto de los años de experimentación con el lenguaje de las pompas de jabón y otras estructuras tensoactivas., esta obra fue finalista a Mejor Espectáculo Infantil en la XVI Edición de los Premios Max de las Artes Escénicas y se alzó con el premio especial del jurado infantil y el premio especial de la ciudad en el XXI Kotor Theatre Festival for Children de Kotor (Montenegro).

El montaje es un paso más en el lenguaje propio de la factoría Bou, incorporando nuevos personajes y dotándolo de una acentuada tonalidad cómica que conforma un tipo de espectáculo innovador donde las escenas de teatro visual no son las únicas protagonistas de la obra.

Las entradas, cuyo precio es de 6 euros, pueden adquirirse a través dehttp://entradas.barbastro.org y desde los enlaces disponibles en la página web municipal, www.barbastro.org, o de la APP del Ayuntamiento de Barbastro. También podrán comprarse en taquilla dos horas antes del inicio de la función.

Más PLATEA

Este otoño traerá a Barbastro otras dos obras de PLATEA: Placeres íntimos, una obra del sueco Lars Norén que se representa por primera vez en España, protagonizada por Toni Acosta, Cristina Alcázar, Francisco Boira y Javi Coll (10 de noviembre); y Oskara, de Kukai Dantza Konpainia, una puesta en escena que se alzó en 2017 con el Premio Nacional de Danza y los premios Max al mejor espectáculo de danza, mejor elenco de danza y mejor diseño de vestuario (1 de diciembre).